挥毫泼墨下一句-写意丹青接意

这话说得比画个字还好办，就是有时候你只认定自己在挥，实际上手底下连笔都带着犹豫。 那会儿我练书法，总爱把“笔”和“墨”讲成两个对立的阵营。墨是浓的是淡的，笔是硬的软的，墨是活的死的。久而久之，脑子里就藏着一个大杂烩，满脑子都是“深浅缓急”、“虚实相生”这些词，结局练着练着，仿佛每写一个字都要搞一次结构重组。 再说这“行笔”，别总想着要通篇行云流水，实际上大量时候，你只是把墨汁在宣纸上摊开，然后看着它自己找位置。就像今天这泼墨，不用刻意去管住每一笔的走向，就连有时候故意把字写歪，要么干脆停住笔不用力，让墨晕开。
那种状态，就是心不在焉的时候，看着笔走马，不知不觉间，那些原本归于“章法布局”的讲究，反而都消散了。 你看这泼出来的墨，如何看着都认定像是被风扫过的陶土块，红的像晚霞，黑的像深夜，还有灰扑扑的，像是哪位在角落里抹了一把灰。你根本不需求去分析它为啥如此红，也不需求分析为啥有黑有灰，只需求看着它，慢慢凉，慢慢融。等它彻底干透了，再拿笔把它勾勒出来，这时候才认定，原来这泼墨之前，并没有刻意的安排。 实际上大量时候，我们在写字，确实只是在心里想着一句话，想着一幅画，把那些关于“法度”的焦虑，都当成空气一样丢掉了。 比如最近我在想，要是把“泼墨”这个动作拆解一下，它实际上就是一个“去”的过程。去掉了那个规矩的影子，去掉了那个“标准答案”的框架。剩下的，只有这一笔下去，是“落”在纸上的“有”的感觉。就像今天，我不需求在这幅画里把每一根线条都理顺，把每一个转折都补全。只需求把笔头下去，把墨汁泼出去，让那些“法度”在宣纸上自己融化，自己消亡。 有时候，写出来的字，看起来还是有点歪，要么墨迹还没干透就被我弄脏了。
这时候，我也不会认定出丑，反而认定这更像是一场即兴的直播。
你看隔壁那个人，他写的字歪歪扭扭，墨迹晕染开来，像是有生命的藤蔓顺着宣纸爬，而不是被笔力强行拉直。我认定他比哪位都要舒服。 为啥？出于他在写字的时候，脑子里没有“第一笔”、“最终一笔”的概念，也没有“中宫收紧”、“两腰外扩”的算式。他只是在感受墨水的流动，感受笔锋的轻重，感受空气在皮肤上划过时的温度。
这时候，“行草入书”的感觉，不是通过刻意模仿来拿到的，而是通过把那些复杂的规则全体“踩缝纫机”给压扁了，然后让它们变成一块块随意的墨团，散落在纸上，随风而动。 这种“去法度化”的状态，就是所谓的“无意之中真妙悟”。 你看那些大书法家，他们未必是每天都练书法。
有时候，他们只是坐在桌前，看着窗外的雨，看着天上的云，突然认定心里堵得慌。
这时候，他不需求想“这是一个啥成语”，也不需求想“这幅画该如何定调”。他只需求把手伸出来，把最浓的墨汁泼出去，把最淡的笔触抹上去。他不需求寻思，这个字是否压住了下面的字，要么这个字是否破坏了整体的意境。他只需求知道，这一笔下去，是“落”在当下的“有”里，然后看着它慢慢消亡，慢慢变淡，慢慢变成虚无。 这种虚无感，就是泼墨的魅力所在。 你看这泼出来的墨，如何看着都认定像是被风扫过的陶土块，红的像晚霞，黑的像深夜，还有灰扑扑的，像是哪位在角落里抹了一把灰。你根本不需求去分析它为啥如此红，也不需求分析为啥有黑有灰，只需求看着它，慢慢凉，慢慢融。等它彻底干透了，再拿笔把它勾勒出来，这时候才认定，原来这泼墨之前，并没有刻意的安排。 实际上大量时候，我们在写字，确实只是在心里想着一句话，想着一幅画，把那些关于“法度”的焦虑，都当成空气一样丢掉了。 比如最近我在想，要是把“泼墨”这个动作拆解一下，它实际上就是一个“去”的过程。去掉了那个规矩的影子，去掉了那个“标准答案”的框架。剩下的，只有这一笔下去，是“落”在纸上的“有”的感觉。就像今天，我不需求在这幅画里把每一根线条都理顺，把每一个转折都补全。只需求把笔头下去，把墨汁泼出去，让那些“法度”在宣纸上自己融化，自己消亡。 有时候，写出来的字，看起来还是有点歪，要么墨迹还没干透就被我弄脏了。
这时候，我也不会认定出丑，反而认定这更像是一场即兴的直播。
你看隔壁那个人，他写的字歪歪扭扭，墨迹晕染开来，像是有生命的藤蔓顺着宣纸爬，而不是被笔力强行拉直。我认定他比哪位都要舒服。 为啥？出于他在写字的时候，脑子里没有“第一笔”、“最终一笔”的概念，也没有“中宫收紧”、“两腰外扩”的算式。他只是在感受墨水的流动，感受笔锋的轻重，感受空气在皮肤上划过时的温度。
这时候，“行草入书”的感觉，不是通过刻意模仿来拿到的，而是通过把那些复杂的规则全体“踩缝纫机”给压扁了，然后让它们变成一块块随意的墨团，散落在纸上，随风而动。 这种“去法度化”的状态，就是所谓的“无意之中真妙悟”。 你看那些大书法家，他们未必是每天都练书法。
有时候，他们只是坐在桌前，看着窗外的雨，看着天上的云，突然认定心里堵得慌。
这时候，他不需求想“这是一个啥成语”，也不需求想“这幅画该如何定调”。他只需求把手伸出来，把最浓的墨汁泼出去，把最淡的笔触抹上去。他不需求寻思，这个字是否压住了下面的字，要么这个字是否破坏了整体的意境。他只需求知道，这一笔下去，是“落”在当下的“有”里，然后看着它慢慢消亡，慢慢变淡，慢慢变成虚无。 这种虚无感，就是泼墨的魅力所在。 这种状态，就是让那些关于“法度”的焦虑，都变成空气一样丢掉了。
不是“起初”，不是“其次”，也不是“最终”。它是直接形成的，不需求任何解释。 就像今天，我不需求在这幅画里把每一根线条都理顺，把每一个转折都补全。只需求把笔头下去，让墨汁泼出去，让那些“法度”在宣纸上自己融化，自己消亡。
有时候，写出来的字，看起来还是有点歪，要么墨迹还没干透就被我弄脏了。
这时候，我也不会认定出丑，反而认定这更像是一场即兴的直播。 你看隔壁那个人，他写的字歪歪扭扭，墨迹晕染开来，像是有生命的藤蔓顺着宣纸爬。我认定他比哪位都要舒服。
为啥？出于他心里没有“第一笔”、“最终一笔”的概念，也没有“中宫收紧”、“两腰外扩”的算式。他只是感受着墨水的流动，感受着笔锋的轻重，感受着空气在皮肤上划过时的温度。 这时候，“行草入书”的感觉，不是通过刻意模仿来拿到的，而是把那些复杂的规则全体“踩缝纫机”给压扁了，然后让它们变成一块块随意的墨团，散落在纸上，随风而动。
这种“去法度化”的状态，就是所谓的“无意之中真妙悟”。 你看那些大书法家，他们未必是每天都练书法。
有时候，他们只是坐在桌前，看着窗外的雨，看着天上的云，突然认定心里堵得慌。
这时候，他不需求想“这是一个啥成语”，也不需求想“这幅画该如何定调”。他只需求把手伸出来，把最浓的墨汁泼出去，把最淡的笔触抹上去。他不需求寻思，这个字是否压住了下面的字，要么这个字是否破坏了整体的意境。他只需求知道，这一笔下去，是“落”在当下的“有”里，然后看着它慢慢消亡，慢慢变淡，慢慢变成虚无。 这种虚无感，就是泼墨的魅力所在。 这种状态，就是让那些关于“法度”的焦虑，都变成空气一样丢掉了。
不是“起初”，不是“其次”，也不是“最终”。它是直接形成的，不需求任何解释。 比如最近我在想，要是把“泼墨”这个动作拆解一下，它实际上就是一个“去”的过程。去掉了那个规矩的影子，去掉了那个“标准答案”的框架。剩下的，只有这一笔下去，是“落”在纸上的“有”的感觉。就像今天，我不需求在这幅画里把每一根线条都理顺，把每一个转折都补全。只需求把笔头下去，把墨汁泼出去，让那些“法度”在宣纸上自己融化，自己消亡。 有时候，写出来的字，看起来还是有点歪，要么墨迹还没干透就被我弄脏了。
这时候，我也不会认定出丑，反而认定这更像是一场即兴的直播。
你看隔壁那个人，他写的字歪歪扭扭，墨迹晕染开来，像是有生命的藤蔓顺着宣纸爬。我认定他比哪位都要舒服。 为啥？出于他在写字的时候，脑子里没有“第一笔”、“最终一笔”的概念，也没有“中宫收紧”、“两腰外扩”的算式。他只是在感受墨水的流动，感受笔锋的轻重，感受空气在皮肤上划过时的温度。
这时候，“行草入书”的感觉，不是通过刻意模仿来拿到的，而是通过把那些复杂的规则全体“踩缝纫机”给压扁了，然后让它们变成一块块随意的墨团，散落在纸上，随风而动。 这种“去法度化”的状态，就是所谓的“无意之中真妙悟”。 你看那些大书法家，他们未必是每天都练书法。
有时候，他们只是坐在桌前，看着窗外的雨，看着天上的云，突然认定心里堵得慌。
这时候，他不需求想“这是一个啥成语”，也不需求想“这幅画该如何定调”。他只需求把手伸出来，把最浓的墨汁泼出去，把最淡的笔触抹上去。他不需求寻思，这个字是否压住了下面的字，要么这个字是否破坏了整体的意境。他只需求知道，这一笔下去，是“落”在当下的“有”里，然后看着它慢慢消亡，慢慢变淡，慢慢变成虚无。 这种虚无感，就是泼墨的魅力所在。 这种状态，就是让那些关于“法度”的焦虑，都变成空气一样丢掉了。
不是“起初”，不是“其次”，也不是“最终”。它是直接形成的，不需求任何解释。 就像今天，我不需求在这幅画里把每一根线条都理顺，把每一个转折都补全。只需求把笔头下去，把墨汁泼出去，让那些“法度”在宣纸上自己融化，自己消亡。
有时候，写出来的字，看起来还是有点歪，要么墨迹还没干透就被我弄脏了。
这时候，我也不会认定出丑，反而认定这更像是一场即兴的直播。 你看隔壁那个人，他写的字歪歪扭扭，墨迹晕染开来，像是有生命的藤蔓顺着宣纸爬。我认定他比哪位都要舒服。 为啥？出于他在写字的时候，脑子里没有“第一笔”、“最终一笔”的概念，也没有“中宫收紧”、“两腰外扩”的算式。他只是在感受墨水的流动，感受笔锋的轻重，感受空气在皮肤上划过时的温度。 这时候，“行草入书”的感觉，不是通过刻意模仿来拿到的，而是把那些复杂的规则全体“踩缝纫机”给压扁了，然后让它们变成一块块随意的墨团，散落在纸上，随风而动。 这种“去法度化”的状态，就是所谓的“无意之中真妙悟”。 你看那些大书法家，他们未必是每天都练书法。
有时候，他们只是坐在桌前，看着窗外的雨，看着天上的云，突然认定心里堵得慌。
这时候，他不需求想“这是一个啥成语”，也不需求想“这幅画该如何定调”。他只需求把手伸出来，把最浓的墨汁泼出去，把最淡的笔触抹上去。他不需求寻思，这个字是否压住了下面的字，要么这个字是否破坏了整体的意境。他只需求知道，这一笔下去，是“落”在当下的“有”里，然后看着它慢慢消亡，慢慢变淡，慢慢变成虚无。 这种虚无感，就是泼墨的魅力所在。 这种状态，就是让那些关于“法度”的焦虑，都变成空气一样丢掉了。
不是“起初”，不是“其次”，也不是“最终”。它是直接形成的，不需求任何解释。 比如最近我在想，要是把“泼墨”这个动作拆解一下，它实际上就是一个“去”的过程。去掉了那个规矩的影子，去掉了那个“标准答案”的框架。剩下的，只有这一笔下去，是“落”在纸上的“有”的感觉。就像今天，我不需求在这幅画里把每一根线条都理顺，把每一个转折都补全。只需求把笔头下去，把墨汁泼出去，让那些“法度”在宣纸上自己融化，自己消亡。 有时候，写出来的字，看起来还是有点歪，要么墨迹还没干透就被我弄脏了。
这时候，我也不会认定出丑，反而认定这更像是一场即兴的直播。
你看隔壁那个人，他写的字歪歪扭扭，墨迹晕染开来，像是有生命的藤蔓顺着宣纸爬。我认定他比哪位都要舒服。 为啥？出于他在写字的时候，脑子里没有“第一笔”、“最终一笔”的概念，也没有“中宫收紧”、“两腰外扩”的算式。他只是在感受墨水的流动，感受笔锋的轻重，感受空气在皮肤上划过时的温度。 这时候，“行草入书”的感觉，不是通过刻意模仿来拿到的，而是把那些复杂的规则全体“踩缝纫机”给压扁了，然后让它们变成一块块随意的墨团，散落在纸上，随风而动。 这种“去法度化”的状态，就是所谓的“无意之中真妙悟”。